Este es el lugar de encuentro de los alumnos de Ciclo superior de Producción Audiovisual del I.E.S. El Brocense y de todo aquel que quiera participar
jueves, 17 de diciembre de 2009
El IES El Brocense gana el concurso INVENT-AD
Recordemos que es un concurso a nivel nacional. Esta es su web:
http://www.concursoinventad.com/
Desde el blog de Producción queremos dar la enhorabuena a todos los que han participado y por supuesto a los ganadores.
Pronto iremos subiendo los trabajos realizados por todos los compañeros del centro.
El ganador:
No me chilles que no te rezo
¡Muy buen trabajo chicos!
lunes, 30 de noviembre de 2009
El cine español ha perdido cuota de pantalla en televisión y en salas comerciales.
Así lo refleja la Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales (EGEDA) en el informe Panorama Audiovisual 2007-2008, que explica que sólo el 9,2% de las películas emitidas en la pequeña pantalla durante el pasado año fue de producción nacional, "frente al 69% de nacionalidad estadounidense".
Las cifras son claras: en 2006, el 12,7% de la oferta de largometrajes emitidos era de nacionalidad española, y en 2007 el porcentaje descendió al 11,7%, antes de bajar el pasado año el umbral del diez por ciento; por contra, cada vez pueden verse más filmes televisados, aunque las series de ficción son hoy el producto estrella.
Series y retransmisiones deportivas
Las series copan el prime time con un 16% de cuota de pantalla, aunque son las estadounidenses las que dominan el conjunto de las emisiones con un 52 por ciento. "La no ficción es la que genera los mayores ingresos a la televisión, pero lo que da la imagen de marca realmente es la ficción", según el guionista Pedro Luis Valverde.
Aída - 300" title="Aída" style="margin: 8px; float: left; font-style: italic;" border="0" height="225" width="300">Su importancia ha crecido en más de un 40% desde 2006, destacando producciones como Yo soy Bea o Aída. Y lo mismo ocurre con las retransmisiones deportivas: en 2008, la Eurocopa de fútbol y los Juegos Olímpicos de Pekín fueron los acontecimientos más seguidos, siendo el primero el más visto en 25 países y el segundo en otros 14.
El estudio muestra además que los españoles pasan más de cuatro horas al día frente al televisor (227 minutos de media en 2008, cuatro minutos más que el año anterior). Y esto nos coloca, en comparación con el resto del mundo, en el puesto 25, liderando la clasificación Kuwait, Serbia, Armenia, Emiratos Árabes Unidos y Arabia Saudí.
El cambio radical de la TDT
Por otro lado, los autores del informe señalaron que la desconexión de la televisión analógica a partir del próximo año y la entrada en todos los hogares de la TDT va a cambiar radicalmente el panorama audiovisual. A partir del 1 de enero habrá 38 cadenas; además, cada comunidad autónoma dispondrá de 40 canales digitales.
Frente a esta proyección se mantiene, sin embargo, la sombra de las descargas por Internet: "Para los españoles, ver cine a través de Internet es gratis", dice el informe, refiriéndose a una actividad que admitieron practicar un 25 por ciento de los encuestados en un estudio de percepción del cine español anexo al informe audiovisual.
Este estudio desmonta el mito de que a los españoles les parece "malo" su cine, según explicó el adjunto a la dirección de EGEDA, Fernando González Olivares. Un 61% de los encuestados considera bueno o muy bueno el cine español, pero ven mucho más cine estadounidense, porque el nacional no lo ponen en televisión.
Las películas, mejor en casa
Asimismo, los datos, recogidos entre espectadores españoles mayores de 16 años en mayo de 2009, demuestran que la crisis y la tecnología "nos alejan de las salas de cine", a las que sólo se va a ver cine-espectáculo. El 78% dice ver cine en DVD en su casa, el 61% de ellos al menos una vez al mes, pero sólo la mitad lo compra o alquila.
Uno de cada tres españoles va al cine al menos una vez al mes, pero tres de cada cuatro de los que solo ven las películas que ponen en televisión lo hace una vez por semana. También aumenta en doce puntos el número de espectadores esporádicos y baja en cuatro los que van al cine varias veces a la semana.
Éxitos y Fracasos del cine actual.
Os dejo una noticia aparecia en 20minutos.es relacionada con el tema que hemos tratado en clase de los éxitos y fracasos del cine
"Además de la crítica y el reconocimiento del público, la recaudación de las películas es otra forma de medir su éxito. Ahora más que nunca, la producción de un largometraje rentable cobra una importancia vital. Sin embargo, siempre existen grandes producciones que no alcanzan los objetivos deseados.
El fracaso más sonado de la década en el mundo del cine es Pluto Nash, según la lista publicada por The Hollywood Reporter. La comedia futurista protagonizada por Eddie Murphy contó con un presupuesto de cerca de 100 millones de dólares, de los que sólo consiguió recuperar 5 tras su estreno en las salas de cine de EE UU. Parece que el protagonista de Dr. Dolittle no levanta cabeza, ya que sus últimas cinco películas han arrojado pérdidas de 250 millones de dólares.
No obstante, no es el único actor conocido que forma parte del ranking. En segundo lugar se encuentra una cinta protagonizada por John Travolta, Campo de Batalla: la Tierra. De nuevo un largometraje futurista, en el que Travolta interpreta a un malvado alienígena, que fue un rotundo fiasco para sus productores. Estrenada en el año 2000, sólo recaudó 21 millones de dólares de los más de 75 que costó el rodaje. El tercer puesto es para El mundo de los perdidos, protagonizada por Will Ferrell, que recaudó 65 millones de dólares con un presupuesto que superó los 100 millones de dólares.
Ben Affleck, Jennifer López y Halle Berry también tienen su hueco en cuanto a películas que supusieron un auténtico fracaso. Los dos primeros protagonizaron 2003 Una relación peligrosa, una comedia romántica que supuso un coste de 54 millones de dólares y apenas rozó los 6 de recaudación. Le sigue en la lista Enredos de sociedad, del mismo género y con un reparto en el que destacaban actores como Diane Keaton, Josh Hartnett y Goldie Hawn.
Por su parte, Berry consiguió, además de un sonoro fracaso y una avalancha de malas críticas, un premio a la peor actriz por la película Catwoman, que ocupa la sexta posición de la clasificación. Cien millones de presupuesto y 40 millones recaudados es una de las cintas de superhéroes más deficitarias de la historia del cine. Nicole Kidman protagoniza el séptimo fracaso de la lista con el largometraje Invasión, un remake del clásico de la ciencia-ficción alienígena de los 50 que resolvieron con malos resultados: 80 millones de presupuesto y 15 millones recaudados.
Los últimos puestos del ranking son para Rollerball, con sólo 20 millones de beneficios tras los 70 que costó; Grindhouse, la doble sesión que incluía Death Proof (Quentin Tarantino) y Planet Terror (Robert Rodríguez) que tras costar casi 70 millones tan solo logró recaudar 25; y por último, The Spirit, la adaptación del cómic de Will Eisner que dirigió Frank Miller. La cinta, con un reparto con actores reconocidos como Samuel L. Jackson, Paz Vega o Scarlett Johansson, solo logró recuperar 20 de los 60 millones de dólares que tuvo de presupuesto."
domingo, 22 de noviembre de 2009
A VUELTAS CON EL STOP-MOTION.
martes, 10 de noviembre de 2009
"LARUTANATURAL". Álex Pastor.
jueves, 5 de noviembre de 2009
CON LA MÚSICA A OTRA PARTE.
http://www.abc.es/20091101/espectaculos-musica/musica-otra-parte-20091101.html
viernes, 30 de octubre de 2009
PRESENTACIONES SOBRE COMPOSICIÓN
X CONCURSO INTERNACIONAL DE CORTOMETRAJES CEV.COM
1. Concurso de ámbito internacional en el que podrán participar realizadores a nivel individual o colectivo cuyas obras hayan finalizado su producción con posterioridad al 1 de enero de 2008.
2. Se establecen las siguientes categorías y duración máxima de las obras participantes (títulos de crédito incluidos):
B/ FICCIÓN "TEMÁTICA SOCIAL": 20 MINUTOS
C/ MICROCORTOS "CONTRA LA VIOLENCIA": 1 MINUTO
D/ VIDEOCREACIÓN: 20 MINUTOS
E/ TEASER PROMOCIONAL DE CORTOMETRAJES (DOCUMENTAL O FICCIÓN): 1,5 MINUTOS
F/ VIDEOCLIP: 5 MINUTOS
G/ FOTOGRAFÍA DIGITAL "IMAGINA TUS SUEÑOS"
3. No existe límite de obras presentadas por un mismo participante, pero cada obra se presentará en un solo DVD Video Zona 2 (PAL) y 16/9, acompañado de una ficha de inscripción.
NO SE ACEPTARÁN INSCRIPCIONES QUE NO ESTÉN DEBIDAMENTE CUMPLIMENTADAS NI OBRAS PRESENTADAS EN EDICIONES ANTERIORES DE ESTE CONCURSO.
4. Un Jurado formado por personalidades del mundo del cine, la música, la televisión, el diseño, la publicidad y el arte, seleccionará los mejores trabajos y otorgará los siguientes premios:
2. Premio Especial OYENTES RADIO 3: 1000 € y emisión en el programa Versión Española de Rtve.
3. Premio Especial MADRID POSITIVO, 1º clasificado en la categoría FICCIÓN "TEMÁTICA SOCIAL": 1.000 €.
4. Premio Especial CEV - 20MINUTOS.ES, 1º clasificado en la categoría MICROCORTOS "CONTRA LA VIOLENCIA": 1.000€.
5. Premio Especial IGUAPOP GALLERY, 1º clasificado en la categoría VIDEOCREACIÓN: 1.000 €.
6. Premio Especial NIC, 1º clasificado en la categoría TEASER PROMOCIONAL DE CORTOMETRAJES (DOCUMENTAL O FICCIÓN): 1.000 €.
7. Premio especial MONDOSONORO - LA VÍA LÁCTEA, 1º clasificado en la categoría VIDEOCLIP: 1.000 €.
8. Premio Especial EFTI, 1º clasificado en la categoría FOTOGRAFÍA DIGITAL "IMAGINA TUS SUEÑOS": Curso profesional gratuito de fotografía valorado en 2.000 €, impartido por EFTI.
9. Premio Especial LA BOCINA, 1º clasificado en la categoría SONIDO: Servicios de postproducción de audio para cortometrajes valorados en 3.000 €.
Las decisiones del jurado son inapelables. A estas cantidades se les aplicarán los impuestos correspondientes.
5. Los Cortometrajes Finalistas se exhibirán durante la celebración de Cinemad'09 (20-28 Noviembre). Cinemad se pondrá en contacto con los autores o productores de las obras seleccionadas para solicitar el formato original e informar del día, hora y lugar de proyección.
6. Los participantes podrán optar (dando su consentimiento para dicho fin) a participar en Cinemad on Tour, festival itinerante cuya principal finalidad es la promoción de los cortometrajes seleccionados en otras comunidades o países y el intercambio con festivales cinematográficos afines.
7. La Organización y los Patrocinadores de los Premios, podrán utilizar las obras presentadas o fragmentos de las mismas para la difusión del Concurso y los Premios en medios de comunicación (exceptuando TV) y en su página web.
8. Los gastos de envío correrán a cargo de los participantes. Cinemad no se hará cargo de la devolución de las obras, éstas podrán recogerse en la dirección que aparece en el punto 14 hasta el 20 de diciembre.
9. El ganador del PREMIO ESPECIAL OYENTES RADIO 3 se seleccionará a través de votaciones realizadas en www.rtve.es/radio3 entre las obras finalistas de las categorías A, B, C y D. Para optar a este premio se requiere la cesión de los derechos para una única emisión y sin carácter de exclusividad en el programa Versión Española de Rtve. Cinemad entregará al ganador la cantidad de 1000 € (impuestos incluidos) como contrapartida por la citada cesión.
10. Los participantes en el PREMIO ESPECIAL CEV - 20MINUTOS.ES, deberán consultar las bases legales específicas que rigen la participación en este premio en: http://www.cinemad.org/09/desacargas/bases_microcortos.zip y las características técnicas específicas para enviar sus obras y ficha de inscripción en: http://www.20minutos.es/cine.
11. Los participantes en el PREMIO ESPECIAL EFTI, deberán consultar las bases legales específicas que rigen la participación en este premio así como características técnicas para enviar sus obras y ficha de inscripción en: http://www.efti.es
12. Los participantes garantizan que las obras que presentan a concurso son originales, que no vulneran derechos de terceros y que no han realizado ni realizarán ningún acto susceptible de impedir o dificultar a la Organización y a los Patrocinadores el ejercicio pleno y pacífico de los derechos que se ceden a su favor en virtud de las presentes bases del Concurso.
13. Los datos de carácter personal facilitados al efecto de poder participar en el Concurso, serán objeto de tratamiento e incorporados al correspondiente fichero de titularidad de la Organización del Concurso, todo ello con sujeción a lo dispuesto en la Ley Orgánica 15/1999, de 13 de diciembre, de Protección de Datos de Carácter Personal.
La recogida y tratamiento de los datos personales tiene como finalidad la gestión de los participantes en el Concurso, así como el envío a dichos participantes de información acerca del Concurso y otras actividades que la Organización del Concurso pueda organizar en el futuro.
Para el ejercicio de los derechos de acceso, rectificación, cancelación y oposición en relación con los datos recabados con ocasión del Concurso, el interesado deberá dirigirse por correo a la dirección abajo indicada (punto 15).
14. La fecha límite de recepción de obras es el 31 de octubre del 2009. No se aceptarán obras que lleguen con posterioridad a esa fecha, independientemente de la fecha de envío que aparezca en el matasellos. La presentación de la obra en los plazos fijados supone la aceptación de estas Bases.
15. Las obras deben enviarse a:
C/San Bernardo, 8 - 4º izquierda - 28015 Madrid.
Info: 915325772
cinemad@festimad.es
www.cinemad.org
www.myspace.com/cinemadfest
jueves, 29 de octubre de 2009
JUGUETES ÓPTICOS
un saludo!
domingo, 25 de octubre de 2009
Presentaciones sobre Tipografía
bye!
Tipografía para Televisión
lunes, 19 de octubre de 2009
PROGRAMA DEL FESTIVAL PATA NEGRA 09 de Guijuelo.
PROGRAMA DEL FESTIVAL PATA NEGRA 09
Todas las actividades se realizarán en el Centro Cultural, salvo otra indicación en el programa.
para centros educativos
Inauguración Exposición de carteles de cine mexicano
28 de octubre, miércoles
para centros educativos
(Hogar de los Jubilados)
29 de octubre, jueves
para centros educativos
(Biblioteca Municipal)
30 de octubre, viernes
para centros educativos
(Bar Pistacho)
31 de octubre, sábado
para los más peques
(Ganadora del Goya 2009)
Centro Cultural -C/Príncipe Felipe 55
Bar Pistacho - Plaza Julián Coca 15
Hogar de los Jubilados - C/ Chinarral
Biblioteca Municipal David Hernández - C/Teso de la Feria 9
http://www.festivalpatanegra.es/
jueves, 15 de octubre de 2009
MANUEL MARTÍN CUENCA ¿Por qué?
Manuel Martín Cuenca ('Malas temporadas' o 'La flaqueza del bolchevique'), uno de los impulsores del 'Manifiesto contra la orden', firmado por más de un centenar de profesionales, explica, en respuesta a Jaime Rosales, las razones de su desacuerdo
Querido Jaime, este diario me ofrece la oportunidad de contestar tu artículo. Acepto porque, aunque seamos buenos amigos, no comparto casi nada de lo que escribes, ni tampoco el tono y la posición desde dónde lo haces. Me refiero a ese papel retóricamente objetivo que, como redactor del texto, te adjudicas.
El pequeño productor deberá arriesgar más dinero que el grande A qué viene el delirio de apoyar filmes grandes en una industria mediana
Comienzas afirmando que el cine español goza de prestigio internacional, y estoy de acuerdo. Luego, que el mundo del cine tiene mala prensa, y también estoy de acuerdo porque, aunque no lleguemos a estar tan desprestigiados como los sicarios colombianos, hay una cierta idea latente en el aire de que "los del cine" vivimos de las subvenciones, hacemos películas aburridas y estamos empeñados en seguir hablando de la guerra civil. No deja de ser curioso que estas acusaciones surjan en un país, el nuestro, que tiene a casi todos los sectores sociales e industriales subvencionados, que ha vivido 40 años de dictadura y que es la patria de la picaresca. Por último, te aventuras a explicar que la razón de nuestro supuesto desprestigio es que "nos hemos significado políticamente en exceso", esperando "recibir una contraprestación por ese apoyo" (cito tus palabras).
El cine es industria, pero también cultura, y su colectivo no es un todo, ni una marca ni una empresa (como sugieres comparando nuestro sector a una cadena comercial) y, por suerte, todos los miembros que lo componen no sólo tienen el derecho a opinar sino que lo ejercen. Lo triste es que otros sectores tengan que permanecer callados por miedo, precariedad laboral o por carecer de medios para manifestarse públicamente. Considero que los que nos dedicamos a la cultura nacemos y vivimos en una época y nos manchamos las manos en ella. La cultura no vive en una torre de marfil, y creo que es un deber, o por lo menos un derecho, que se comprometa con la realidad social del momento. Si lo que querías decir es que una parte importante del cine debería haber callado ante el NO a la guerra, me gustaría recordarte que creo que quien lo hizo actuó por convicción y con todo el derecho democrático para ello. No conozco a nadie, como acusas también en tu texto, que lo haya hecho para recibir prebendas. Y, por el contrario, conozco a muchos más que por permanecer callados sí que las reciben.
Lo que me sorprende, además, es tu visión profundamente mercantilista del asunto, y claramente ideologizada aunque quieras negarlo, pues está escorada hacia la idea de que el objetivo más importante es siempre hacer negocio, y ésa es la idea dominante del capitalismo actual. Una noción respetable pero ideológica, aunque lo niegues, y probablemente origen de la crisis actual. Comparas nuestro sector con una cadena comercial y nos recuerdas que ellos, más astutos que nosotros, no se meten en política y, por tanto, quedan libres para dedicarse al objetivo único: el dinero. Luego, afirmas que "una sola excepción admitiría la movilización colectiva de toda la industria del cine: el caso de una sociedad bajo una dictadura no democrática" (cito tus palabras)... Jaime, ¿¡es que existen dictaduras democráticas!?... Con ello realizas una enmienda a la totalidad ante todo tipo de movilización. Según los conceptos democráticos que he aprendido, una movilización es legítima siempre y cuando no sea violenta. Demuestra que la democracia está sana y que la clase política y económica en el poder puede seguir siendo cuestionada.
Lo siento, Jaime. No puedo compartir contigo esa idea de democracia raquítica que defiendes, la contenida exclusivamente en la esfera de lo privado y manifestada en el voto cada cuatro años. La democracia no puede dejarse exclusivamente en manos de los políticos o los medios de comunicación como sugieres, porque no es de ellos, no les pertenece. La democracia no es el aparato que organiza las elecciones, sino el principio de división de poderes y ejercicio constante de nuestros derechos. Cuando le doy un voto a un partido no le doy un cheque en blanco. Quiero seguir ejerciendo permanentemente mi derecho a disentir y a movilizarme, gobierne quien gobierne. Y esto incluye a los poderes económicos. Porque la economía no vive en el limbo, nunca lo ha hecho, como pretendes sugerir en párrafos de tu discurso. También está comprometida, ensuciada, con la política. Sinceramente, tus afirmaciones sobre el papel de la democracia me alejan intelectualmente de ti, y me cuestionan todo lo que, a continuación, pasas a exponer. Tu preámbulo para justificar tu ataque a la iniciativa que un grupo de cineastas, erróneamente o no, estamos haciendo por lo que consideramos una defensa de la existencia de un cine pequeño y mediano en la industria española, me desconcierta. Sobre todo porque quien gobierna ahora es el PSOE, y parece que nos acusas de estar siempre detrás de él.
En efecto, creo que has captado perfectamente el espíritu que mueve la nueva Orden y que la defiendes porque compartes su filosofía subyacente: la ordenación de la producción en dos divisiones, dos élites. La primera (siempre según el texto que conocemos) está compuesta por las producciones de más de 2 millones de euros que recibirán una ayuda automática. Lo que cuenta para entrar en este selecto club es que las películas tengan un tamaño financiero que la gran mayoría de las producciones españolas no poseen. Con el peligro evidente de que los que no puedan producir esas películas se dediquen a inflar los presupuestos para alcanzar los mínimos que exige el Ministerio. Se pide, además, conseguir un mínimo en taquilla, cosa que parece lógica, y fácil para las producciones de ese tamaño. La segunda élite estará compuesta por películas elegidas por una comisión, supuestamente objetiva, que valorará los proyectos de nuevos realizadores, de contenido experimental o interés cultural. Es decir, aquellos de "calidad artística objetiva". Aparte de que esté en contra de ese concepto, que no es más que una vacuidad efecto del marketing y la moda, todos sabemos cómo han funcionado y funcionan esas comisiones. ¿Para qué engañarnos? Podrán ser más equilibradas, pero siempre habrá un grupo que elegirá subjetivamente los proyectos. O sea, jarabe ultraliberal o jarabe estatalista. La teoría de las dos ventanillas obliga a asumir el mayor riesgo al cine de presupuesto pequeño y medio, o que no haya caído en gracia a la comisión correspondiente. Esa película pequeña o mediana no podrá contar, de entrada, con ninguna ayuda. Dicho claramente, el productor pequeño y mediano tendrá que arriesgar más dinero de su bolsillo que el productor grande.
Más allá de discusiones técnicas, lo importante es reflexionar por qué este empeño, este delirio, en hacer películas grandes en un industria mediana de un país mediano, y por qué se quiere imponer una raya que divida las producciones en dos élites, dos divisiones, en vez de continuar con el criterio de proporcionalidad que imperaba hasta ahora. Si es, como tú defiendes, para acabar con la producción media, estoy en contra. Porque es el cine que hacemos la mayoría de los cineastas que no nos consideramos grandes artistas, sino artesanos que tratan de expresarse libremente. Ni hacemos experimentos artísticos ni hacemos grandes producciones. Cuando dices: "las películas medianas no gozan de prestigio crítico, ni del favor del público" (cito textualmente) no sé de qué hablas, sinceramente. ¿Hablas de El Bola, Siete vírgenes, Te doy mis ojos? ¿Hablas de las tres películas que han ido este año a San Sebastián? ¿De mis películas? ¿De qué hablas?...
Ese llamado cine medio es la base de la industria cinematográfica en cualquier lugar. El verdadero músculo que da trabajo a la mayoría de la gente y del que nacen los cineastas que luego realizan grandes películas. Nadie surge de la nada. No es que hacer una película sea un derecho, como dices, no se trata de eso. Nadie lo ha dicho así. Es que si el estado decide apoyar la cultura y la industria debe tratar de hacerlo proporcionalmente, de forma justa. Está bien que se hagan películas grandes, medianas y pequeñas, comerciales y experimentales. No estoy en contra de eso, entre otras cosas porque soy un "amante del cine" (como me han denominado últimamente) y me gustan diferentes tipos de películas. Pero advierto que esta concepción que pretende expulsar la producción media del mercado, es un ataque directo, quizás inconsciente, al corazón del cine y su industria.
Terminas tu artículo atacando la discriminación positiva. Lo cierto es que, según nuestras leyes, deben aplicarse medidas de discriminación positiva también en el cine. ¿Por qué no? ¿Qué razón hay para aplicarlas en otros ámbitos de la sociedad y no en el nuestro?
XV Festival Envideo Cáceres
El festival Envideo se celebrará del 24-27 de febrero de 2010. Podeis leer las bases en la web, y en los tablones del instituto también teneís la información, para ver en las categorías que podeís participar.
24-27 de febrero de 2010
Plazo límite para participar: 1 de Febrero
Cortometrajes extremeños
Documentales
Animación
Corto 3.0
Inscríbete en: www.granteatrocc.com/envideo
¡Ahora puedes ver los ganadores de 2009 en la web!
lunes, 12 de octubre de 2009
Música libre de derechos para vuestros cortos y trabajos.
No es la única página que ofrece este servicio, pero si es una de las más conocidas.
JAMENDO
Despoliticemos el cine
Viktor Guillen de 2º de Producción nos envía este interesante artículo de Jaime Rosales, ganador de dos Goyas por "La soledad":
Jaime Rosales
Existen dos hechos innegables cuya concomitancia merece una explicación. El primer hecho: el cine español -es decir, las producciones españolas que hacen los españoles dentro y fuera de España- es razonablemente bueno. Tiene una buena acogida internacional tanto de público como de crítica; posee figuras importantes en todos los ámbitos de la producción, con directores, actores, técnicos y productores de renombre internacional; y está en sintonía con el peso de nuestro país en el mundo.
El segundo hecho: el cine español no goza de buena prensa. Entiendo el concepto de prensa en un sentido amplio; en el sentido de opinión generalizada dentro del conjunto de la sociedad, más allá de la opinión específica de los medios de comunicación. Cabe preguntarse: ¿por qué? ¿Qué provoca esa animosidad? Los hoteles pierden clientes; los fabricantes de coches, también; las constructoras, no digamos; y ellos también reciben subvenciones. ¿Por qué esa especial negatividad con el cine? ¿Por qué siempre tanta polémica? Me aventuro a dar una explicación. Aunque no sea una explicación del agrado de muchos. El motivo por el que el cine español es tan polémico es por que una parte importante del colectivo que lo representa se ha significado políticamente en exceso. En un país tradicionalmente muy dividido ideológicamente, por los motivos que de sobra nos son conocidos, eso equivale a perder la mitad del público potencial y la mitad de la opinión favorable dentro de los medios de comunicación. ¿Qué pasaría si Zara o El Corte Inglés o Seat se significaran políticamente apoyando un partido? Lo mismo: perderían al 50% de su clientela potencial.
Más allá de cuestiones mercantiles o mercantilistas, el que un colectivo profesional, en este caso los profesionales del cine, apoyemos determinadas facciones políticas y que esperemos luego recibir una contraprestación por ese apoyo, es algo tremendamente perjudicial para el sector y para la salud democrática del país. Esto es verdad sea cual sea su opción política. Una sola excepción admitiría la movilización colectiva de toda la industria del cine: el caso de una sociedad bajo una dictadura no democrática. En ese caso, y sólo en ése, la lucha contra el régimen se convierte en un deber moral ineludible.
Como ya no ocurre en nuestro país, pues gozamos de una sociedad democrática relativamente sana y respetuosa, opino que es igual de erróneo apoyar públicamente a una facción política que a otra. Por supuesto, cada individuo en democracia puede expresarse políticamente, faltaría más. Pero, desde mi punto de vista, la correcta expresión política del individuo en democracia reside en la facultad que le otorga el voto. Esa expresión y ese apoyo a un partido, ese derecho democrático irrenunciable e irrevocable, debería ejercerse siempre dentro de la esfera privada y no de la pública. La esfera pública de lo político debería permanecer dentro del ámbito exclusivo de los profesionales de la política, es decir, de los políticos y de los medios de comunicación. De lo contrario, todas las ramas de la actividad humana acabarán quedando contaminadas por la política partidista. Esto es lo que está ocurriendo, desgraciadamente, en nuestro país en todos los ámbitos y muy particularmente en el cine. Ésa es mi explicación a la negatividad que produce el cine en una parte de la ciudadanía en la actualidad de nuestro país. ¿Es una explicación simplista? Tratemos de imaginarnos todos cómo sería recibido el cine en España si no estuviera tan comprometido políticamente.
Cuestiones particulares
En estos momentos se está elaborando una nueva y polémica orden ministerial para la regulación de las ayudas a las películas españolas. Parte de esa polémica viene del hecho de que un conjunto de cineastas, compañeros muchos de ellos y amigos, han firmado una proclama. El motivo por el que yo no he firmado es que la proclama no es fiel a la verdad. Sean amigos o no, les guste o no oírlo, no es cierto lo que dicen: la nueva orden no perjudica a las pequeñas producciones en beneficio de las grandes. Lo que hace es separar -y en este caso como en muchos otros, separar es ordenar, de ahí que se trate de una orden ministerial- unas cosas de otras. La nueva orden sí permite que se realicen pequeñas producciones, por supuesto que lo permite, y lo hace por un cauce: el de las subvenciones sobre proyecto aprobadas por un comité. La aprobación por parte de ese comité exonera a la producción de todo tipo de performance posterior. No tiene mínimos de calidad ni de espectadores.
El número de películas pequeñas subvencionadas es mayor que con la ley anterior y las cuantías, también. No entiendo las quejas. La orden fomenta también la realización de películas grandes -de más de 2 millones de euros- por otro cauce: el de la ayuda automática, siempre y cuando se alcancen los 75.000 espectadores. Un productor que no desee someterse al caprichoso fallo de una comisión podrá optar automáticamente a esa ayuda siempre que su película obtenga ese mínimo de espectadores. Se recibe más dinero, de manera más fácil, pero se tiene que lograr un resultado a futuro en taquilla. Parece justo, ¿no? Esta orden -imperfecta, como todas- lo que intenta es reorientar y reducir la producción. Aunque no a costa de las pequeñas, como aducen mis compañeros firmantes, sino a costa de las medianas. Es innegable que se hacen más películas de las que el público demanda y de las que el mercado puede absorber. Eso es una realidad y algo hay que hacer al respecto, especialmente en el periodo de crisis actual, en el que los recursos son escasos.
Las películas medianas no gozan de prestigio crítico, ni del favor del público. ¿Por qué deben ser subvencionadas? ¿En base a qué? No son ni buenas, ni baratas. ¿A quién le interesan estas películas más allá de quienes las realizan? Y esto me lleva a hablar de algo que va más allá de esta orden en concreto. Tiene que ver con una mala comprensión de lo que es la cultura y de lo que es el arte. Y de qué criterios deberían regir la cultura y el arte.
Contrariamente a lo que he escuchado muchas veces, hacer una película no es un derecho. Es un derecho en abstracto, claro, como también lo es ir a la Luna, ser catedrático o montar un bar. Todo el mundo tiene el derecho a ir a la Luna, a ser catedrático o a montar un bar. Que ese derecho se convierta en una realidad no tiene que ser responsabilidad del Estado; tiene que ser el resultado del conjunto de acciones y méritos de un individuo para lograr materializar ese deseo-derecho abstracto en una realidad. Los poderes públicos, si se quieren justos, deben facilitar que lo logren aquellos individuos que más méritos hayan demostrado.
Primar los resultados
De ahí la importancia no sólo de conceder ayudas, sino de vincular la concesión de ayudas a la obtención de resultados. Una sociedad que mantiene una red de individuos que logran acceder a ese dinero público sin haber hecho otro mérito que el amiguismo y el clientelismo político, y que el trabajo resultante sea pobre en calidad, es una sociedad con un tumor. Es una sociedad injusta, y la ciudadanía expresará su desacuerdo. No es justo que el que haga menos méritos pase delante del que hace más. Como tampoco es justo que pasen unas personas por delante de otras por motivos de raza, sexo, ideología o religión.
Por eso la nueva orden no es perfecta ni justa en otro de sus apartados: el del erróneamente denominado Ley de la Igualdad. Que las directoras tengan una bonificación sobre los hombres, simplemente por su condición sexual, no es justo. Como tampoco lo sería que lo tuvieran los hombres de etnia negra, o las mujeres de religión musulmana, o los gallegos que hablan gallego. Y todas estas protecciones especiales no son otra cosa que el resultado de la presión ejercida por un lobby concreto. Cuidado. Lo mejor para las mujeres -como para el conjunto de la sociedad- no es que más mujeres dirijan películas, ni que vayan a la Luna, ni que sean catedráticas o que abran bares. Lo mejor para las mujeres -y para el conjunto de la sociedad- es que las mejores mujeres y hombres accedan a los mejores puestos y oportunidades.
Por cierto, y para acabar, la última película que he ido a ver y que me ha conmovido es Frozen river. Y no es buena porque la haya dirigido una mujer. Es buena porque su directora tiene talento. Y la última de Pedro Almodóvar: Los abrazos rotos. No es buena por ser española, sino por ser la obra de un gran maestro en estado de gracia. Por eso, despoliticemos el cine. Saldremos ganando todos: cineastas y espectadores.
Fuente: El PAÍS
http://www.elpais.com/articulo/cultura/Despoliticemos/cine/elpepicul/20091005elpepicul_6/Tes
miércoles, 30 de septiembre de 2009
Lego Stop Motion
martes, 29 de septiembre de 2009
CONCURSO INVENT-AD
http://www.concursoinventad.com/escolar/
Los inventos sobre los que tiene que tratar son los siguientes:
El teléfono
La rueda
El telescopio
La penicilina
El papel
La máquina de vapor
El microscopio y
La bombilla.
A pensar...............
jueves, 24 de septiembre de 2009
Otros videos hechos con muñecos
Estos son en Stop-Motion
Este no os lo perdais!
Y este con Lego también en Stop-Motion
LOST PARODY
Os dejo unos videos curiososos hechos con muñecos, a ver si cogeis ideas para el primer trabajo del curso.
lunes, 7 de septiembre de 2009
martes, 16 de junio de 2009
Cortos de PCV Vespertino
Espero que os gusten!
Qué harías tú (En 2 partes). Con la actuación estelar de José Gabriel. (Muchas gracias por tu participación!)
ESTOY MUY ORGULLOSO DE VOSOTROS!
domingo, 14 de junio de 2009
El Juego
Este Cortometraje consiste una práctica de Prepoducción y Producción del módulo de "Producción Cine y Video" del Ciclo Formativo de "Producción Audiovisual, Radio y Espectáculos" del IES "El Brocense" de Cáceres (Extremadura).
miércoles, 10 de junio de 2009
Plazo de preinscripción en los ciclos formativos
Desde el pasado 5 de junio está abierto el plazo de presentación de solicitudes para matricularse en los ciclos de Formación Profesional de la familia de Imagen y Sonido en el I.E.S. “El Brocense” de Cáceres. El plazo permanecerá abierto hasta el 30 de junio.
Para el alumnado que termine los estudios que dan acceso a los ciclos en la convocatoria de septiembre habrá un periodo extraordinario de preinscripción entre 3 y el 14 de ese mes.
Para más información contactar con el centro en horario de mañana:
I.E.S. “El Brocense”: 927 006880
miércoles, 3 de junio de 2009
viernes, 15 de mayo de 2009
Ayudas a la creación de guiones
La Junta de Extremadura, a través de la Consejería de Cultura y Turismo, continúa apoyando el desarrollo del sector audiovisual en nuestra región, ahora mediante la convocatoria de ayudas para el desarrollo de guiones. Estas nuevas ayudas vienen a sumarse a las ya existentes para la producción de largos y cortometrajes, así como a la distribución de cortos, a través del Catálogo Jara.
Según ha sido publicado en el D.O.E. Nº78, de 24 de abril, el siguiente paso en esa política global de apoyo es el respaldo a los creadores, mediante las ayudas al desarrollo de nuevos guiones, tanto para largometrajes como para cortometrajes. La Junta de Extremadura reserva 30.000€ para repartir entre los mejores proyectos, 10.000€ para cada idea de largometraje receptora de la ayuda, y 2.000€ para cada proyecto de cortometraje. El plazo para la presentación de solicitudes es de 45 días naturales a contar desde el sábado 25 de abril, y en la Orden del D.O.E. citado se especifican con claridad el procedimiento de formalización de la solicitud, la documentación a presentar y los criterios de valoración de los trabajos.
Con esta iniciativa, la Junta de Extremadura completa su ayuda integral al audiovisual. Si hasta el momento había desarrollado su apoyo a la producción (tanto de cortometrajes como de largometrajes) y a la distribución (de cortometrajes, mediante el Catálogo Jara), decide ahora apoyar la labor de creación. Así, la política de ayudas de la Consejería de Cultura y Turismo se basa en la idea fundamental de que creación, producción y distribución son tres fases igualmente determinantes en el desarrollo del audiovisual.
miércoles, 13 de mayo de 2009
MUCHO (+) QUE CINE
CONVOCATORIA
Dirigida a jóvenes realizadores de cortos y documentales
Tema: Diversidad cultural, racismo, medio ambiente y tolerancia.
Deberá transmitir una realidad cotidiana, la experiencia de la vida diaria.
Fecha realización: año 2008-2009
Duración: 10 a 30 minutos máximo
Formato: DVD digital.
Nacionalidad: española,
Idioma: castellano, subtitulado en inglés.
Los realizadores de los trabajos seleccionados serán invitados a participar y presentar su obra en el transcurso del “Encuentro europeo de jóvenes realizadores Yeff 2009” 15 al 29 de julio.
“YEFF! 2009 SWEDEN- Young European
Film Forum for Cultural Diversity”
Al encuentro asistirán alrededor de 144 jóvenes de 24 países europeos.
Las actividades se organizaran en diferentes ciudades:
- Gothengurg
- Malmo
- Stockholm
- Umeå
Fecha limite de entrega: 30 mayo 2009
Los trabajos se deberán hacer llegar a
Mucho(+)que cine, Lepanto, 6- 28013 Madrid
Idioma de los encuentros: Inglés
Selección de los trabajos
Los trabajos estarán seleccionados por el equipo interdisciplinar de Mucho(+) que cine
www.muchomasquecine.com
cb@muchomasquecine.com
jueves, 23 de abril de 2009
V MUESTRA AUDIOVISUAL I.E.S. "EL BROCENSE"
Un año más organizamos con motivo de la semana cultural del I.E.S. "El Brocense" un ciclo de cine. Este año hemos decidido que el eje en torno al que giren las películas proyectadas sean los ferrocarriles. Los títulos y fechas son los siguientes:
27 de abril "El último tren" de Diego Arsuaga.
28 de abril "Vías cruzadas" de Thomas McCarthy.
29 de abril "Berlin Express" de Jacques Tourneur.
4 de mayo "Trenes rigurosamente vigilados" de Jirí Menzel.
Todas las proyecciones tendrán lugar en el Aula 3 (junto al aparcamiento) del I.E.S. "El Brocense" y comenzarán a las 20:00.
Os invitamos a todos a venir y os agradeceríamos que se lo recomendáseis a todos aquellos a los que les gusta el cine.
Esperamos que disfrutéis.
sábado, 18 de abril de 2009
Documental "Casting; El Camino del éxito".
De la mano de actores como Javier Cámara, Fernando Tejero o Verónica Echegui, de directores de cine como Manolo Gómez o Bigas Luna, de representantes, de directores de casting como Luis San Narciso o Consol Tura, y de medios de comunicación (In Style, Woman), Camino del éxito repasa las distintas formas de encontrar nuevos intérpretes, así como las impresiones de los propios actores ante los procesos de selección: ¿Fíjate cuánta gente gana el Goya al mejor actor revelación y nunca más se sabe de ellos¿ dice Fernando Tejero, mientras Javier Cámara reflexiona: ¿Un éxito no significa nada. La gente piensa que sigues trabajando y llevas en casa seis meses?.........
Fuente texto: Plus.es
viernes, 17 de abril de 2009
jueves, 16 de abril de 2009
¿Quieres una XBOX 360?
Microsoft ha decidido hacer un homenaje a uno de los "periféricos" más importantes de su consola: el sofá en el que un gran porcentaje de los usuarios de su consola se sientan para jugar.
Para ello ha creado un concurso de cortos llamado "LIVE Your Sofa Moments". Dicho concurso, apadrinado por el dúo Estopa y por, el ya habitual en todo tipo de jurados, Nacho Vigalondo, consiste en enviar pequeños vídeos de 60 segundos en el que nuestro sofá sea el protagonista. Los vídeos habrá que subirlos a esta dirección antes del 23 de abril.
Los premios a los mejores cortometrajes son un sofá de 3 plazas modelo Torinno de la marca Divatto, una exclusiva Xbox 360 firmada por Estopa y una invitación a la premiere de Tetro, última película de Francis Ford Coppola.
Aprovechando las circunstancias, Microsoft ha decidido también preocuparse un poco por lo que piensa el público español sobre los sofás, realizando una encuesta sobre el tema. De ella sacamos interesantes datos como que el 80% de los españoles dicen haber mantenido relaciones sexuales en un sofá (no dicen si solos o acompañados); que el 29% de la población entre 18 y 24 años pasa su tiempo de ocio jugando en compañía a videojuegos en el sofá; que el 88% pasa más de 30 minutos en el sofá cada día ; que a 1 de cada 5 hombres les gustaría compartir el sofá con Elsa Pataki (suponemos que esta respuesta no tendrá nada que ver con videojuegos); o que un 83% de los encuestados han encontrado dinero limpiando sus sofás.
Un merecido homenaje para ese elemento de nuestro mobiliario que tanto placer nos crea, incluso cuando nosotros sólo le damos un poco de la peor parte de nuestro cuerpo.
Fuente: 20minutos.es
miércoles, 15 de abril de 2009
Cineastas contra Magnates
martes, 14 de abril de 2009
Los alumnos de Producción entregan sus proyectos en la oficina de Cáceres 2016
Sangre joven para impulsar la candidatura de Cáceres 2016. Dieciséis alumnos, de entre 19 y 23 años de segundo curso de Producción de Audiovisuales, Radio y Espectáculos del Instituto cacereño El Brocense, aportan su talento mediante la presentación de cuatro proyectos en la oficina de la candidatura con los que pretenden dar más promoción al 2016.
Proyectos Cáceres 2016
martes, 24 de marzo de 2009
Centro de recuperación de fauna Los Hornos
sábado, 21 de marzo de 2009
Barruecos: Entre Rocas
jueves, 19 de marzo de 2009
Fotos de la actuación de los alumnos de 2º del vespertino
miércoles, 18 de marzo de 2009
EL MOMENTAZO DEL VIDEOEXPRESS 24h
De nuevo nos lo envia nuestro compañero Chus,
gracias!
Ganador del Videoexpress 24h del ENVIDEO 2009
lunes, 16 de marzo de 2009
VIDEOEXPRESS 24h
Y aqui una foto para el recuerdo, publicada en el Periodico Extremadura....jeje
domingo, 15 de marzo de 2009
No puede ser
Rodado en el patio de nuestra casa en el Residencial Gredos de Cáceres.
Interpretación Jesús Pablos
Dirección y Guión: Jesús Pablos y Francisco Espino
Colaboración
Silvia Crespo
Asoc. Cult. "Amanecer de Guijuelo" (Salamanca)
Agradecimientos
a nuestros fieles compañeros, Felipe y Baldomero.
a las que nos soportan
Música
"De rodillas" (El Bicho)
"Corazón contento" (Marisol)
lunes, 9 de marzo de 2009
Panasonic AG-HPX301E
Muestreo 4:2:2 y 10 bits
El camcorder P2HD AG-HPX301E de 1/3”, presenta un innovador diseño con soporte de hombro, la flexibilidad del objetivo intercambiable y disponible de serie con un objetivo Fujinon HD de 17x. Incorpora la avanzada tecnología 3-MOS de 2,2 megapíxeles y 1/3” para conseguir imágenes en HD en su resolución nativa. Con un nuevo diseño del bloque óptico y tecnología de prisma de alta precisión, estos avanzados sensores de imágenes 3-MOS ofrecen una calidad de imagen excepcional al tiempo que reducen el halo (flare) y la aberración cromática. El rendimiento de calidad imagen de la HPX301E mejora aun más con el nuevo procesador de señal digital (DSP) de 20 bits. La HPX301E de 1/3” de estado sólido ofrece la seguridad del programa de garantía Premium Service de cinco años (1 año + 4 años de garantía adicional, una vez registrado el equipo), calidad de imagen y flexibilidad sin igual en un asequible y completo camcorder HD.
Haciendo uso del codec AVC-Intra a 100 y 50Mbps, la HPX301E también graba intracuadro con los codecs DVCPRO HD de 100 Mbps y en definición estándar en DVCPRO50, DVCPRO y DV, lo que proporciona un flujo de trabajo más rápido y menos degradación en la reproducción multigeneracional.
Los codecs AVC-Intra 100 y 50 permiten seleccionar distintos formatos de vídeo HD, como por ejemplo frecuencias NTSC y Pal. Además, también graba en frecuencias SD entrelazado y progresivo. La cámara también es compatible con salida 1080/23.98PsF (mediante HD-SDI) para su uso en producciones cinematográficas de gran calidad. La salida de la cámara puede ajustar la conversión a una resolución inferior o para conversión cruzada con formato panorámico 16:9 o 4:3 o squeeze.
El diseño de la lente intercambiable de la HPX301E ofrece a los profesionales del vídeo la flexibilidad de utilizar una amplia gama de objetivos HD. La cámara incorpora distintas funciones ya conocidas, incluyendo la Compensación de Aberración Cromática (CAC) para maximizar el rendimiento del objetivo, barrido inverso para su uso con lentes cinematográficas, función DRS (Extensión del Margen Dinámico) para ayudar a compensar las variaciones en la iluminación, monitor de forma de onda y dos funciones de ayuda para el enfoque: ampliación de la imagen y barra de enfoque.
Para una mayor creatividad, la HPX301E dispone también de funciones de fotograma variable para crear efectos de cámara rápida y lenta. En el modo 720p, se pueden elegir entre 20 pasos de velocidad variable; de 12p a 60p. Puesto que la HPX301E graba imágenes en la frecuencia de fotograma definida en la cámara, se pueden previsualizar el efecto en el acto, sin tener que utilizar ningún conversor de frecuencia de fotograma. Al trabajar con el avanzado modo 1080/480 24pA, los usuarios podrán utilizar “Pull-Down” 2:3:3:2, que permite a la mayoría de sistemas de edición no-lineales extraer con facilidad 24 fotogramas en la importación.
Equipada con dos ranuras para tarjetas P2, las nuevas tarjetas P2 de 64GB, proporcionan a la HPX301E de una capacidad de grabación mayor que la de las cámaras basadas en cinta. La HPX301E ofrece todos los beneficios de un flujo de trabajo más rápido basado en archivos P2HD e incorpora funciones de grabación como inicio de grabación instantáneo, visualización de clips para un acceso rápido al contenido de vídeo de todas las tarjetas y una gran variedad de modos de grabación rápida incluyendo grabación continua, selector de tarjeta, extracción en caliente, grabación en bucle, pre-grabación (tres segundos en HD y siete segundos en SD), grabación continuada y grabación a intervalos. La cámara también dispone de una ranura para tarjeta de memoria SD para guardar o cargar archivos de escena y ajustes de usuario, o datos proxy (requiere la tarjeta Proxy AJ-YAX800G opcional).
La HPX301E dispone de funciones de gamma avanzada con seis escenarios de rodaje, incluyendo los populares modos Gamma Cine-Like disponibles en la conocida cámara VariCam de Panasonic, que ofrece grabaciones con el tono cálido y característico de los rodajes de películas. Un selector de archivo de escena en el lateral de la cámara ofrece un acceso rápido a los seis ajustes programados; el selector también puede programarse con los ajustes definidos por el usuario.
Los interfaces de la cámara incluyen dos salidas SDI (salidas HD y SD-SDI conmutables), salida de vídeo (sólo vídeo SD convertido), IEEE 1394, interface USB 2.0 compatible con el modo host, entrada / salida del código de tiempo (con lector / generador de código de tiempo SMPTE integrado). Las funciones adicionales incluyen entrada Genlock, controles del filtro óptico ND de 4 posiciones, entrada de alimentación DC, selector de barras de color, tres jacks de audio XLR (uno en la parte delantera, dos en la parte trasera), ranura para micrófono inalámbrico (receptor inalámbrico UniSlot compatible de 2 canales) y botones de usuario programables. La HPX301E también puede utilizarse como cámara de estudio. Dispone de terminal de control remoto (RCU) para utilizar con la unidad de control remoto AJ-RC10G y con los sistemas compatibles de control remoto de estudio.
Con un poco más de 3,5 kg, el manejo ergonómico y el diseño equilibrado y ligero de la HPX301E la convierten en una cámara cómoda de utilizar. Todas las ranuras de tarjeta, controles de volumen y conmutadores de operaciones se encuentran en la parte izquierda para facilitar el funcionamiento. La HPX301E dispone de un visor en color LCOS de 1.226.000 puntos con pantalla panorámica y de un monitor en color LCD de 921.000 puntos, 3,2 pulgadas y pantalla panorámica. El consumo de energía es de sólo 18 vatios.
La HPX301E estará disponible a partir de marzo, con un precio de venta al público recomendado de 9.500 euros. www.panasonic-broadcast.es
ENVIDEO 09
Para ver las bases y el programa completo os dejo el enlace:
http://www.granteatrocc.com/envideo/envideo09/index.html
Suerte a La Secta de los 13 Maniacos!!
Abierta la Convocatoria para el 8º Mes + Corto
1 Podrán participar aquellas producciones realizadas por aficionados o profesionales residentes en Extremadura y Portugal
2 Personas de cualquier procedencia residentes en los estados miembros de la Comunidad Económica Europea o fuera de ella para participar en la sección Internacional. Demostrando junto a la ficha de inscripción, la documentación que proceda(DNI, empadronamiento o justificante de trabajo)
3 El tema de las producciones será libre.
4 Se admiten trabajos amateurs y profesionales.
5 No podrán superar 30 minutos de duración.
6 Se aceptan cortometrajes,Largometrajes, documentales, video creaciones, animaciones o dibujos animados, vidoclips.
La ficha de inscripción y los trabajos presentados deberán estar en la sede del concurso con anterioridad al 30 de Mayo del 2008.
8º MES + CORTO.
Asociación Videorama.
C/Arequipa,2 bajo 10005Cáceres-España.